廣州國際展覽中心,廣州家具展會(huì),廣州交易會(huì),廣州家具展覽會(huì),廣州展覽展臺(tái)搭建公司哪家好？2022年有哪些值得期待的展覽呢？廣州展位設(shè)計(jì)搭建公司為您介紹。藝術(shù)展覽是社會(huì)文化發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物，它是建立在藝術(shù)家與公眾之間的一種特殊的交流方式。藝術(shù)作品通過展覽的方式得以呈現(xiàn)，供大眾品讀與欣賞，被收藏家珍藏，被藝術(shù)評(píng)論家評(píng)論，并逐漸形成一個(gè)集藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)傳播、藝術(shù)營銷、藝術(shù)欣賞于一體的藝術(shù)展示系統(tǒng)。在這個(gè)系統(tǒng)的形成過程中，藝術(shù)展覽的策劃發(fā)揮著舉足輕重的作用。一個(gè)成功的展覽策劃，不僅能夠?yàn)樗囆g(shù)展覽提供一個(gè)順暢的交流平臺(tái)，而且由此帶來的價(jià)值是不可想象的。另外，藝術(shù)展覽的成功舉辦也會(huì)在一定程度上促進(jìn)區(qū)域發(fā)展。今天廣州展位設(shè)計(jì)搭建公司歐馬騰小編就為大家來介紹一下2022年最受期待的展覽。

國內(nèi)篇

修復(fù)臺(tái)上的報(bào)告：徐悲鴻作品修復(fù)展 | 和美術(shù)館

作為20世紀(jì)中國畫壇最有影響力的畫家和美術(shù)教育家之一，徐悲鴻被譽(yù)為“中國近代繪畫之父”，影響了20世紀(jì)后半葉的美術(shù)史研究和教學(xué)。該展覽從徐悲鴻的藝術(shù)歷程和主張作為切入點(diǎn)，展現(xiàn)了徐悲鴻在歐洲尤其是德國期間的留學(xué)生活及所得。在此期間，徐悲鴻完成了一系列油畫作品，其中包括臨摹倫勃朗《婦人倚窗圖》。該畫不僅見證了徐悲鴻與孫佩蒼的友誼，同時(shí)也展現(xiàn)了作為中國第一代油畫家的徐悲鴻，是如何在不斷的臨摹寫生中，推動(dòng)著中國油畫藝術(shù)的前進(jìn)，從而影響了兩代油畫人。最終通過《婦人倚窗圖》修復(fù)過程，從科學(xué)層面了解畫作，讓后人從另一微觀角度探尋這張百年前的畫作。

馬蒂斯的馬蒂斯 | UCCA北京/ UCCA Edge

作為亨利·馬蒂斯（1869-1954）中國大陸的首次個(gè)展，UCCA將與位于法國北部勒卡托-康布雷齊（Le Cateau-Cambrésis）的馬蒂斯美術(shù)館合作，從其館藏中精選包括油畫、雕塑、素描、紙上墨水、版畫、剪紙、書籍插畫、織物等不同媒介在內(nèi)的超過250件作品，完整呈現(xiàn)馬蒂斯的藝術(shù)創(chuàng)作生涯。繼2022年春季于北京UCCA首展之后，“馬蒂斯的馬蒂斯”將于2022年7月至10月巡展至UCCA Edge。

波提切利與文藝復(fù)興 | 東一美術(shù)館

《波提切利與文藝復(fù)興》將集中展出意大利文藝復(fù)興時(shí)期佛羅倫薩畫派最具代表性的藝術(shù)家創(chuàng)作的48件彌足珍貴的畫作，包括15世紀(jì)末佛羅倫薩畫派的著名畫家波提切利、最早使用油彩的意大利畫家之一佩魯吉諾、15世紀(jì)濕壁畫技術(shù)集大成者基蘭達(dá)約（也是米開朗基羅的老師）、著名畫家菲利普·利皮（也是波提切利的老師）、科西莫·羅塞利等藝術(shù)巨匠的杰作。展覽涵蓋蛋彩畫、油畫、雕塑等藝術(shù)形式，敘述了從哥特式到文藝復(fù)興的演變過程，并探討了歐洲名門美第奇家族對(duì)文藝復(fù)興和藝術(shù)史的重要影響。

磯崎新：謎 | PSA

2022年初夏，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館將舉辦普利茲克獲獎(jiǎng)建筑師磯崎新個(gè)展“磯崎新：謎”（Isozaki Arata: Enigma），將是他迄今在世界范圍內(nèi)最為全面的個(gè)人回顧展。本次展覽的契機(jī)源自對(duì)磯崎新檔案式的歷史呈現(xiàn)與未來性的價(jià)值思考。

作為當(dāng)今世界最杰出的建筑大師之一，磯崎新以日本本土文化為基底，放眼國際，將歷史反思注入到極富創(chuàng)造力的建筑表達(dá)中。同時(shí)，他也深刻地介入到建筑與藝術(shù)的跨界實(shí)踐中，這使他塑造出獨(dú)特的文化視角，并將建筑實(shí)踐從孤立的建筑形式擴(kuò)展到全方位的扶持建筑師生態(tài)環(huán)境。因此，本次展覽涵蓋了模型、手稿、裝置、繪畫、影像等多種媒介方式，以微觀的敘事方式呈現(xiàn)出磯崎新六十年來的建筑設(shè)計(jì)譜系以及他超越建筑本身的文化與思想實(shí)踐。

耿建翌：他是誰？| PSA

大師自畫像 | 東一美術(shù)館

《大師自畫像》將展出50件橫跨16世紀(jì)至21世紀(jì)的史詩級(jí)藝術(shù)瑰寶。從文藝復(fù)興到巴洛克、新古典主義、浪漫主義，再到當(dāng)代藝術(shù)，是500年來具象藝術(shù)發(fā)展史的一次集中展示，是由文藝復(fù)興三杰中最年輕的天才畫家拉斐爾領(lǐng)銜，提香、倫勃朗、魯本斯、雅克·路易·大衛(wèi)、安格爾、夏加爾、莫蘭迪、草間彌生、蔡國強(qiáng)等50位藝術(shù)大師作品齊聚一堂的藝術(shù)盛宴。通過展覽，觀眾可以了解到這些藝術(shù)大師是以何種思想、何種方式將自己的面貌呈現(xiàn)在畫作中，又是以怎樣的心情來面對(duì)畫中的自己。展品中的《拉斐爾自畫像》是拉斐爾最著名的畫作之一，也是這件彌足珍貴的作品再次來到中國，并在上海亮相。

楊福東 | UCCA北京

楊福東的作品在中國當(dāng)代視覺創(chuàng)作實(shí)踐中具有突破性的意義。2002年，他的第一部影片《陌生天堂》在德國卡塞爾文獻(xiàn)展首映，展現(xiàn)了一種貫穿于多重風(fēng)格傳承當(dāng)代美學(xué)熏陶下的全新敘事與視覺感性；在之后五年創(chuàng)作的紀(jì)念碑式作品《竹林七賢》則詩意地表現(xiàn)了其同代人在步入千禧年之初的迷茫。隨著他的電影創(chuàng)作逐漸發(fā)展為時(shí)而涵蓋影片制作痕跡的裝置作品，其之后的創(chuàng)作將電影式的思考擴(kuò)展至空間與多時(shí)間領(lǐng)域。本次展覽作為楊福東迄今為止最為全面、也是首次于北京舉辦的機(jī)構(gòu)個(gè)展，將呈現(xiàn)楊福東始于《竹林七賢》之后的“圖書館電影計(jì)劃”的第一部分，從北京東郊農(nóng)村童年經(jīng)歷汲取靈感，呈現(xiàn)了楊福東將過去與當(dāng)下、公共與個(gè)人緊密交織的影像敘事，是其對(duì)創(chuàng)作一部可容納某種復(fù)雜現(xiàn)實(shí)影片的持續(xù)探尋。

國外篇

趙孟頫和他的時(shí)代：復(fù)古與傳承 | 東京國立博物館

師法古人，趙孟頫追隨以王羲之為代表的晉唐書法；影響后世，元末“四大家”與明清兩代文人皆推崇其風(fēng)。為紀(jì)念趙孟頫逝世700周年，東京國立博物館通過還原其書法脈絡(luò)、介紹其生平與藝術(shù)成就及他對(duì)后世書畫家的影響，對(duì)這位元代大家的藝術(shù)之路進(jìn)行了回顧。

博物館中的圣羅蘭 | Musée Yves Saint Laurent

60年前，伊夫·圣羅蘭（YSL）名下的首場時(shí)裝發(fā)布會(huì)登上伸展臺(tái)。為了紀(jì)念這一里程碑，這位法國設(shè)計(jì)師經(jīng)常光顧以尋求靈感的六家巴黎博物館合作舉辦了一場橫跨整個(gè)城市的展覽。每家博物館都將把圣羅蘭的設(shè)計(jì)與對(duì)應(yīng)藝術(shù)家的作品配對(duì)呈現(xiàn)，包括蒙德里安、畢加索、馬蒂斯、博納爾（Pierre Bonnard）和杜飛（Raoul Dufy），由此回顧其靈感充溢的創(chuàng)作生涯。

弗朗西斯·培根作品展：人與野獸 | RCA

探索弗朗西斯·培根內(nèi)心深處的畫作，在這些畫作中，人類和動(dòng)物之間的界限不斷模糊，提醒著我們，我們的原始本能就隱藏在表面之下。這個(gè)充滿力量的展覽將聚焦于培根對(duì)動(dòng)物無可挑剔的迷戀：它們?nèi)绾嗡茉旌团で怂麑?duì)人體的理解；在他生存的最極端的時(shí)刻，他筆下的形象是幾乎認(rèn)不出是人還是獸。該展涵蓋藝術(shù)家絕筆《公?！?，其三幅《斗?！废盗挟嬜饕鄬⑹状喂_展出。

梵高的自畫像 | The Courtauld Gallery

在耗資數(shù)百萬英鎊的現(xiàn)代化改造之后，新的倫敦考陶德畫廊將2022年2月3日至5月8日舉辦了有史以來首次專門展示梵高整個(gè)職業(yè)生涯中的自畫像的展覽。本次展覽將開創(chuàng)性地展出了梵高半數(shù)以上的自畫像，重新組合了自從誕生之后就沒有共同展出過的作品。超過 15件精選作品之一的《纏著繃帶的耳朵自畫像》(1889年)將在展覽結(jié)束后在考陶德永久展出。

費(fèi)思·林戈徳：美國人民 | New Museum

非裔女性先鋒藝術(shù)家費(fèi)思·林戈德在家鄉(xiāng)紐約的首個(gè)回顧展，將橫貫這位現(xiàn)年91歲藝術(shù)家高產(chǎn)的60年職業(yè)生涯，從她為響應(yīng)民權(quán)運(yùn)動(dòng)而進(jìn)行的創(chuàng)作，到敘述“哈萊姆文藝復(fù)興”(Harlem Renaissance)的自傳性作品。展品將包括她廣為人知的巨幅畫作《美國人民系列#20：死亡》(American People Series #20: Die)。

巨石陣的世界 | The British Museum

巨石陣聳立在威爾特郡的鄉(xiāng)村之上，可能是世界上最令人敬畏的古代巨石圈。這座標(biāo)志性的英國紀(jì)念碑籠罩在層層猜測和民間傳說中，激發(fā)了流傳至今的神話和傳說。在這次特別展覽中，大英博物館將揭示巨石陣的秘密，揭示其目的、文化力量和創(chuàng)造者。憑借近期突破性的考古和科學(xué)發(fā)現(xiàn)，這個(gè)具有里程碑意義的展覽提供了對(duì)世界上最偉大的奇跡之一的新見解，使巨石陣的真實(shí)故事比以往任何時(shí)候都更加清晰。

多納泰羅：文藝復(fù)興 | Palazzo Strozzi & Musei del Bargello

佛羅倫薩雕塑家多納泰羅在他所處的15世紀(jì)被稱為“大師中的大師”，他的創(chuàng)新影響了其后150年間的藝術(shù)家，米開朗基羅、拉斐爾、達(dá)·芬奇都十分尊敬和推崇這位大師。盡管如此，已有近40年未見專門展出這位雕塑家作品的重大展覽。這一點(diǎn)終于將在3月有所改變，一場全面回顧多納泰羅創(chuàng)作生涯的展覽將同時(shí)于佛羅倫薩的斯特羅齊宮和臨近的巴杰羅美術(shù)館拉開帷幕。

路易絲·布爾喬亞：繪畫 | MET

“路易絲·布爾喬亞：繪畫”是法裔美國藝術(shù)家路易絲·布爾喬亞（1911-2010年）在 1938年抵達(dá)紐約到 1940年代后期轉(zhuǎn)向雕塑之間制作的第一個(gè)綜合性繪畫展覽。雖然布爾喬亞今天以雕塑家而聞名，但正是在這個(gè)早期的作品中——?jiǎng)?chuàng)作于整個(gè)“二戰(zhàn)”的十年——她的藝術(shù)聲音出現(xiàn)了，建立了一個(gè)核心的視覺主題組，她將繼續(xù)探索和發(fā)展她著名的、長達(dá)數(shù)十年的職業(yè)生涯。通過新的檔案研究，展覽揭示了藝術(shù)家實(shí)踐中鮮為人知的一章。

第59屆威尼斯雙年展

第59屆威尼斯雙年展因疫情緣故推遲到了今年，其主題“夢(mèng)想之乳”（The Milk of Dreams）出自超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家利奧諾拉·卡林頓（Leonora Carrington）上世紀(jì)50年代創(chuàng)作的同名繪本，不僅致敬了卡林頓這位偉大的女藝術(shù)家，也暗示著女性的創(chuàng)造力能為我們的世界帶來的潛在變革。本屆雙年展的總策展人、意大利策展人塞西莉亞·阿萊馬尼（Cecilia Alemani）是擔(dān)任這個(gè)職位的第五位女性。

超現(xiàn)實(shí)主義與魔法：著魔的現(xiàn)代性 | Peggy Guggenheim Collection/ Museum Barberini

每當(dāng)一個(gè)時(shí)代陷入危機(jī)與迷霧，總會(huì)有許多藝術(shù)家轉(zhuǎn)向神秘主義去尋找靈感與啟示，疫情之前的全球展覽繼續(xù)呈現(xiàn)出“神秘主義再臨”的精神轉(zhuǎn)向。在20世紀(jì)的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)之中，超現(xiàn)實(shí)主義受到煉金術(shù)和魔法的影響最為深遠(yuǎn)。在兩次世界大戰(zhàn)之間的動(dòng)蕩年代，超現(xiàn)實(shí)主義在對(duì)夢(mèng)境、無意識(shí)、非理性的探索中將煉金術(shù)和魔法視作通往自我賦權(quán)的神秘知識(shí)。威尼斯佩姬·古根海姆收藏館與波茨坦巴貝里尼博物館聯(lián)合推出這一史上首個(gè)聚焦于超現(xiàn)實(shí)主義與魔法、煉金術(shù)和神秘學(xué)的密切關(guān)系的大型展覽將全面呈現(xiàn)利奧諾拉·卡林頓（Leonora Carrington）、馬克斯·恩斯特、達(dá)利、馬格利特、雷梅迪奧斯·瓦羅（Remedios Varo）等超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家的相關(guān)作品和創(chuàng)作軌跡。

塞尚 | AIC

芝加哥藝術(shù)博物館和倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館正在策劃近幾十年來規(guī)模最大的塞尚展。展覽直接以“塞尚”為題，將回顧藝術(shù)家的整個(gè)職業(yè)生涯。該展將在芝加哥開幕，展品包括90幅油畫作品、40件紙上作品和兩本速寫本，而在倫敦這一數(shù)量將略有減少（70幅油畫和18件紙上作品）。塞尚一直被視為“藝術(shù)家中的藝術(shù)家”，對(duì)后世包括莫奈、畢沙羅、馬蒂斯和畢加索在內(nèi)的諸多藝術(shù)家影響甚大。芝加哥藝術(shù)博物館承諾本次展覽將“為我們這一代重新定義塞尚這一藝術(shù)史上的巨人”。

第15屆卡塞爾文獻(xiàn)展

之間：韓國藝術(shù)中的現(xiàn)代性 | LACMA

洛杉磯郡立藝術(shù)博物館長期關(guān)注韓國藝術(shù)并舉辦相關(guān)大型展覽。“之間”展與韓國國立現(xiàn)代美術(shù)館共同策劃，將聚焦1897年至1964年這一至關(guān)重要卻又常常被忽視的時(shí)期，從韓國最后一個(gè)王朝即朝鮮王朝的終結(jié)，橫貫朝鮮半島在日本統(tǒng)治下的殖民時(shí)期（1910-45），再到朝鮮戰(zhàn)爭（1950-53）。展覽以韓國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的開端作為終結(jié)，展出藝術(shù)家包括尹明老（Youn Myeong-Ro）、李象范（Lee Sangbeom）和樸崍賢（Park Rehyun）等。這是一場由90位藝術(shù)家及140件畫作、攝影和雕塑作品共同呈現(xiàn)的宏大敘事。

盧西安·弗洛伊德：新視角 | National Gallery

去年適逢盧西安·弗洛伊德逝世10周年，以這位出生于柏林的英國畫家為主題的展覽層出不窮，今年又恰逢這位藝術(shù)家誕辰100周年，英國國家美術(shù)館舉辦的這場以“新視角”為副標(biāo)題的藝術(shù)家回顧展又會(huì)掀起一個(gè)新的高潮。展覽將追溯盧西安·弗洛伊德在70年藝術(shù)創(chuàng)作生涯中繪畫風(fēng)格的演變，正如館方提供的一份新聞通稿中所說——讓觀者的視線“穿過弗洛伊德的美名和惡名”。

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